MERCADO DEL ARTE: cotización online.
6 Días en el HiperMERCADITO del arte
Una obra de Carolina Gori se exhibió en el stand de giftSHOP, Barrio Joven arteBA'11, para ser cotizada por los participantes de un sondeo de opinión online; a través del cual también se podía agregar una pregunta y/o responder otra ya ingresada por un usuario. El último día de feria la obra fue sorteada entre los 191 participantes.
HiperMERCADITO devuelve un paisaje intervenido por las cotizaciones de la obra sorteada, cada día de la Feria está representado por el valor promedio de lo cotizado por los usuarios/consumidores; y también, devuelve la opinión de los distintos públicos del evento.
arteBA Barrio Joven | Paisaje intervenido.
Gráfica dinámica (conectada a una base de datos) sobre la imagen de la obra cotizada | Fuente: HiperMERCADITO
18/5: $ 63.073 19/5: $ 1.582 20/5: $ 2.020 21/5: $ 1.969 22/5: $ 2.838 23/5: $ 7.182
Cotización promedio de la obra: $8.281
Según el sondeo de opinión de HiperMERCADITO
(concatenación de preguntas y respuestas del público)
Los usuarios de HiperMERCADITO están convencidos de que los artistas trabajan para ellos mismos, y en segunda instancia para el público en general. Son pocos los que sostienen que los artistas trabajan para a otros artistas. Sin embargo, casi la mitad de los 191 participantes de HiperMERCADITO son artistas. Y ante la opción de ampliar este tema, aparecen reiteradas veces dos cuestiones bien diferentes: los artistas trabajan para todos y los artistas trabajan para el Arte.
Los participantes, dialogando entre ellos, llegan a varias conclusiones y desacuerdos:
No dudamos en que arteBA es quién realmente se beneficia del evento. Y algunos todavía no tenemos en claro que implica arteBA para el mundo del arte. ¿Vainilla o chocolate? CHOCOLATE, los dos...frutilla.
Venimos a esta Feria por varios motivos: para inspirarnos, sambullirnos en arte, sorprendernos por nuevas corrientes y porque en un día lluvioso se complica ir al zoológico enfrente.
La feria es un gran negocio para unos pocos, es divertido, es como jugar a caperucita y el lobo; lo siento, no puedo decir nada más...tengo que ir a visitar a mi abuelita.
ArteBA es una Feria de arte, es decir, un evento del mercado del arte, y eso inevitablemete significa que en gran medida no tiene nada que ver con el arte contemporáneo; de hecho podrán ver que el 70 u 80 por ciento de lo que se expone es pintura, que es lo que más se vende. ¿Podría ser eso un panorama adecuado del arte contemporáneo argentino? Tristemente, una feria de arte es el evento más importante del año en el arte argentino.
El arte debería ser para todo el mundo y no estar encerrado en una feria donde la gente tenga que pagar para interacturar con las obras. El arte en las ferias o en las galerías pasa a ser un objeto de consumo, y la escencia del arte como motor de cambio social se pierde.
Pero no seamos tan críticos, arteBA también es un espacio de reflexión por eso siempre vengo sola.
Los de giftSHOP participan en arteBA porque tienen pasión por lo que hacen: una cita irónica, un festejo de la recursividad. Lástima que no tienen tarjeta ni plan de cuotas en gift shop, seguramente deben pagar recargo y los artistas no andan como para meterse en ningún otro quilombo financiero.
Somos muchos los que mataríamos a algún artista, principalmente por su obra y para reducir la competencia, y de paso a Marcelo Tinello. Pero antes habría que saber quién es artista.
Artista es todo individuo en esta tierra u otro planeta. ¿Artista? yo, tu, el, nosotros, vosotros y ellos. En realidad ser artista está de moda, cualquier vedette se proclama artista.
Para ser artista no se requiere mucho entrenamiento, sólo es cuestión de ser uno mismo,
expresarse. Incluso un artista puede llamarse a sí mismo artista aunque no haga nada. Marta Minujin es UNA ARTISTA, una artista argentina muy creativa, dueña de una hostería en la patagonia.
Pero cuidado, parecería que el artista es un profesional, como un médico o un ingeniero, que a través de su trabajo expresa lo que siente, lo que pasa alrededor, creando así una nueva imagen de cultura.
En general los artistas trabajan en su obra porque lo necesitan, y porque quieren transmitir cierta sensibilidad y plasmar un mensaje. Y algunos, para canalizar sus pulsiones reprimidas y compensar el vacío de la existencia humana, y para figurar, porque son todos forros.
El arte no es masculino ni femenino, es de lo más ambiguo y promiscuo, por eso me gusta! Es hermafrodita. ¿Será por eso que el arte tiene variados efectos en mi estado de ánimo? Me alegra, me estimula, me hace pensar en lo pequeña que es la vida, y lo gigante que es el espíritu, me recuerda que puedo pensar con el otro hemisferio de mi cerebro, y así me olvido de todas mis angustias. El arte sana.
Esta obra (la que se exhibe para ser cotizada) me recuerda a pequeños altares a orilla del río que arman los pescadores en recuerdo de alguien que se fué, tragado por alguna sudestada.
Cuando truena los artistas no se refugian en ningun lado. Y así un día el arte murió...¿murió? ¿cómo murió? ¿le dolió? Murió de gripa en las playas de Cancún, y le dolió.
Las obras originales terminan siempre en pocas manos, probablemente porque son pocas...
Pero en definitiva, ¿por qué tener una obra de arte?
El deseo es un misterio.
Fuente: HiperMERCADITO